Rosen i chanson er ikke bare en blomst. Det er et helt univers, der passer ind i en blomst. I fængselslyrik, kriminelle sange og byromancer kan en rose bety love, fangenskap, erindring eller snarlig død. Den er her skarp som skæbne og rød som blod på sne. Hvorfor har "kongen af blomster" taget sådan et sted i "lavt" genre? Lad os bladre gennem et chanson-album.

Symbolikken af rosen i kriminell kultur

I den russiske chanson har rosen næsten altid to lag. På den ene side er det en traditionel symbol for kærlighed (ofte ulykkelig, brudt). På den anden side betyder tatoveringen "rose på brystet" for fanger, at personen "dykkede efter rosen" (gik på kriminalitet af en pige) eller simpelthen en straf. Rose kan også bety prøvet blod. Rød farve er farve for fare. Ofte findes rose i sange i par med korset ("Rose og korset" - erindring om en fælt ven). Der er ingen "rosa ponnys" i chanson, der er "røde roser på sne" - et symbol for gået ungdom og uopfyldte drømme.

Klassik i genre: "Røde roser" og andre hits

Den mest berømte eksempel er sangen af Mikhail Kryukov "Vladimirskij central". Der er ingen rose direkte, men i andre hans sange ("Rose" fra albummet "Zolotye kupola") er rose et billede af den elskede, der venter på friheden. Alexander Novikov har "Rosevind" men det er ikke chanson. Vili Tokarev har "Neboskiver", uden roser. Men Sergey Nagovitsyn i sangen "Gor'kiy vkus buziny" opstår billedet af "rose på sne". I sangen "Serjoga" af gruppen "Lesopoval" (M. Tanič): "Rosa rød, rosa hvid, hvorfor har du brudt mit hjerte?". Chansons rose skader altid.

Tatovering "Rosa" som del af billedskab

I kriminel subkultur havde tatoveringen i form af en rose strenge betydninger. Rose på skulderen - "jeg stjal, fordi jeg elskede". Rose på brystet med navn - "du er i mit hjerte". Rose med kniv - "blod for kærlighed". Den sorte rose - sorg over en ven. Når lytteren hører "nakket rose" i en sang, forstår han med det samme, at hovedpersonen er en person med et fortid. Denne visuelle metafor virker uden forklaring. Ofte synges der om, hvordan "roden åbner sig på brystet", det vil sige, at man gør en tatovering i erindring om et begivenhed.

Genderaspekt: rosen og kvinden

I chanson kaldes kvinden ofte "rose". Men det er ikke en blid blomst, men snarere en "rose med spindler" - farlig, uforudsigelig. Hun kan "kolde" hjertet af helten. På den anden side kan en mandlig helt give "den sidste rose" før straf. I sangene af Kati Ogon'ok ("Plach, cingan") er rose et symbol for hurtig elskov. I Lubov Uspenskaya ("Kabriолет") er roser ikke hovedemnet, men i "Propaduju ja" er der linjen "roser falder ned". Her er rose en metafor for forfalende skønhed og kvindelig skæbne.

Rose i moderne chanson (2020'erne)

I 2026 er billedet af rosen ikke forældet. I Stas Michajlovs "Koroljika inspiracii" (roser i hænderne). I Elena Vainas "Kurju" - ikke, men hun har en rose i sangene om kærlighed. I "Shanson TV" rotationssang "Belaya rosa" af gruppen "Butyrka" (lyrik om ren kærlighed på fængslet). Digital æstetik har ikke dræbt dette symbol: i videoer på YouTube falder roser stadig blomsterblomster i slow motion. Rose forbliver den vigtigste blomst i genre, konkurrerer kun med chrysanthemum (symbol for sorg) og kalla (sorg).

Hvorfor netop rose, ikke lilje

Lilje er en blomst af aristokrati, rose er folkelig, forståelig. Rose vokser i ethvert pалиsадник, den kan dyrkes selv, i modsætning til eksotiske orkider. Derudover associeres formen på rosen med en tæt knopp og spindler med mandligt princip (beskyttelse) og kvindeligt (skønhed) på samme tid. I kriminell kultur er kontrasten vigtig: en smuk blomst på baggrund af skidt og beton. Rose er et minde om normal liv, hjem, rent felt. For fanger er rose en snip af frihed. For "person med biografi" - et tegn på, at sjælen ikke er forrådt.

Kritik og stereotyper

Kritikere kalder ofte chanson "pop med roser", antyder en skabelon. Sandt set bruges rose i billige sange som en stempel, uden dybde. Men hos mesterne i genre (Kryukov, Nagovitsyn, Tanič) er rose en del af en kompleks metaforik. Den kan være og "rød fra blod", og "hvid fra sne", og "sort fra sorg". Rose undergraver ikke genre, men forbedrer, hvis forfattere ved, hvordan de skal arbejde med den.

Rose i chanson er vores svar på Wilde og Rembo. Kun i stedet for aristokratiske saloner - fængselsgården. I stedet for estetik - overvældende. Men essensen er den samme: rose er liv, der fortsætter, selv når der er kolde ståltråd omkring.

Permanent link to this publication: